Q.演出家からご覧になって、3人のキャスト(加藤健一、新井康弘、山本芳樹)は、どんなタイプの俳優だと思いますか？
山本くんは、ある意味すごく素直。いろいろな要求を受け入れて、その通りに自分をもっていける、融通がきくっていうかな、そういうところがあるんです。だから、素直な方向性をつみ上げて芝居を創っていけるんですよね。新井さんは、見かけと違って繊細(笑)。そのアンバランスというか、コントラストが面白い。加藤さんは、元々ほかの役者とのぶつかり合いというか跳ね返りを楽しんで芝居ができる器の持ち主。今回はダイナミックな役なので、どんな変身ぶりが見られるか、僕も楽しみです。


Q.通し稽古も始まりましたね。
「思い出のすきまに」は、セリフの数も多いし掛け合いが大切な芝居なんで、まだまだ稽古の回数が必要なんだけど、概ねこんな風になればいいのかなっていうヴィジョンはあります。効果音や気配、音楽とかが入ってくると、3人芝居なんだけど3人だけじゃないみたいな感じが出てくる。そういう感覚はどんな芝居でもあることなんだけど、「思い出のすきまに」の場合は特に強く感じますね。


Q.「思い出のすきまに」の見どころは？
取り返しのつかない過去の出来事のすきまをどう埋めていくのか、夢や物語や芝居の「ウソ」をどう使って人生を色どり豊かにするか、そのあたりがすごく面白い。それをまたどんな風にドラマチックに展開できるかがこれからの課題だし、見せ場になっていくんじゃないかと思いますね。


Q.キャストの方々は、“けっこう笑いのある芝居になりそう”とおっしゃっていましたが・・・
そうですね。でも、ネタで笑わせたり、ギャグで笑わせたりっていうわけじゃないから、3人の呼吸というか、掛け合いが大切なんですよね。掛け合いが上手くいけば・・・かなり笑えると思いますよ！


Q.お客様へ一言お願いします。
我々が今現在、経験していたり、これまで経験してきたような人間関係のズレ、“すきま”がいっぱい見てとれる芝居です。自分たちが今いる環境とは一見距離のあるカナダの農村の芝居ですが、かえって身近な人間関係や自分が過ごしてきた人生が思い当たって、楽しんだり、泣けたり、笑えたりするんじゃないかと思います。
御来場お待ちしております！

Q.立ち稽古が始まりました。初日から台本を持たずに稽古していらっしゃいましたよね。スゴイなぁと思いました・・・
読み稽古の期間がありましたから、セリフは入りやすくなっているんですよ。芝居はこれから、どんどん仕上がっていく気がしてます。でも、まだセリフを覚えなきゃいけないっていう作業もあるんですけどね・・・。


Q.鵜山さんの演出はいかがですか？
楽しいですよ(笑)。稽古が始まる前から予想していたとおりに・・・“がんばってついていきます”って感じになってますけどね。がんばります！！


Q.マイルズはどんな青年だと思いますか？
まっすぐな性格なんだと思います。ストレートな物言いをするし、積極的に物事を進めていくし、他人のテリトリーにもけっこうズカッズカッて入っていっちゃうんですよね。あんまりいい加減なヤツに見えないようにしたいとは思ってるんだけど、そこが難しいところなんですよ。年齢は20代半ばくらいなんじゃないかと思います。大学を卒業してからすぐとかなんじゃないかな。


Q.マイルズは演じやすいキャラクターですか？
う〜ん、なかなか難しいところがありますよね。芝居の中の役割も難しいし、まだ掴めてはいないです。というか、マイルズ君みたいなタイプを演じるのは難しいんだよなぁ(笑)。マイルズ君は、特別何かを持っているというわけではないと思うんですけど・・・いや、やっぱ何かあるのかなぁ・・・。役者を志して、自分たちで劇団やって、舞台を作ってるんですから、何か違う感覚は持っているんでしょうね。役者としてのマイルズ君は、もしかしたらすごくレベルの高いことを目指してるのかもしれないですね。だけど、それを一緒に芝居を作る仲間たちにはわかってもらえない。でも、見る人が見たら、かなり良い評価を受けそうなことを考えていたり、表現しようとしてるんじゃないかと思います。なかなか発想できないようなこともやってるしね。・・・まだまだ時間はあるので、じっくり取り組みたいと思います。


Q.稽古場の雰囲気はいかがですか？
いい感じですよ。ピリピリすることもなく・・・。「モスクワからの退却」のときは初めてだったんで、稽古が始まったころは戸惑ったりもしてましたけど、今度は2回目だし、鵜山さんのいる稽古場にもキャストが3人だけっていう稽古場の雰囲気にも慣れてるからやりやすいです。


Q.「思い出のすきまに」は、「モスクワからの退却」とは違った雰囲気の3人芝居ですね。どのような感じのお芝居になりそうですか？
「モスクワからの退却」では、僕はバランスを保つような役でしたけど、今回は他人の僕が2人の生活に入り込んでいって、かき回していきますから、役割も全然違いますよね。「思い出のすきまに」は、コメディという形態ではないですけど、けっこう笑うところもあるし、面白いと思いますよ。全体の雰囲気とか、登場人物の関係とか、心あたたまる物語になればいいなと思ってます。


Q.これからの稽古に向けての抱負は？
自分で手応えをより多く掴んでいきたいです。そのためには稽古期間を大事にしていかなきゃいけないし、稽古中にはアンテナ張ってなきゃいけないし、その中でどれだけ集中できるか、ですね。そこで、どんどんどんどん新しいことがわかっていって、手応えを感じていければいいですね。


Q.お客様へ一言お願いします。
本当にいい作品だと思います。そのいい作品をいい芝居として提供できるようにがんばりますので、ぜひお見逃しなく！オススメです！！3人それぞれが、いろんな色をもって、うまく溶け合った作品に出来るようにがんばります。2人芝居とも4〜6人くらいまでの少人数の芝居とも違う、3人芝居の独特の雰囲気を味わっていただきたいですね。是非、観に来てください！

Q.もうすぐ立ち稽古も始まりますね。
稽古が始まって、皆さんの声を聞きながら読んでいくうちに、こうかなっていう芝居のイメージも出てきたし、演出の鵜山さんが、細かくセリフの解釈をアドバイスしてくれるので、“あっ、そうだったんだ”っていう発見が日々ありますね。まだまだ途中段階ですけど。立ち稽古に入ったら、また少しイメージも違ってくるんじゃないかな。楽しみですね！


Q.モーガンはどんな人だと思いますか？
そうだなぁ・・・記憶に障害のあるアンガスと一緒にずっと長いこと生活しているんだし、一言でいえば優しいんだと思います。でも、優しいだけじゃなくて、すごく現実逃避してる部分がある。現実にあったことは、それが現実だとわかっているんだけど、逃げたいから自分に都合がいいように事実を置き換えて思い込もうとしてるし、そうすることによって過去のことを自分の中で納得させてるんじゃないかな。けど、ずるい人間ではないと思うよ。だって、ずるかったらきっとアンガスのことをおっ放り出しちゃってるでしょ。


Q.自分がモーガンと似ているなと思うところはありますか？
細かいところで似てるとこはあるかもしれないけど、基本的には似てないな。だって僕だったらアンガスから逃げてると思うし(笑)。それにモーガンってよく喋るよね。僕、普段は日本男児的というか“フロ、メシ、寝る”しか言わないというか、あんなに喋らないですよ。


Q.モーガンにとってアンガスの存在とは？
最初に台本読んだ時は、この2人はゲイなんじゃないかと思ったよ(笑)でも、そうじゃないんだよね。アンガスのことは人間的に好きなんだと思う。たとえアンガスに記憶の障害があっても、モーガンには生活していく中でアンガスが必要なんです。空気みたいな感じかな。生活していく中で、色々教えていかなきゃいけないこともあるんだけど、それを義務的にやってるんじゃなくて、生活の一部としてやっている。パートナーというか、大袈裟な言い方すると“魂の結びつき”だね。夫婦でも恋人同士でも、喧嘩ばっかりしていても、やっぱり居て欲しいみたいなのあるじゃない。そんな感じなんだと思うよ。


Q.稽古が始まる前には“3行以上セリフがあるとびびっちゃう”とおっしゃっていた新井さん。セリフがとても多いですが、セリフはもう覚えましたか？
家では言えるんですけど、稽古場に来ると、まだちょっと・・・。でも、モーガンのセリフって長いのも多いんだけど、長いセリフは結構覚えられてると思うよ。けど、そう思い込むと大きな落とし穴があるから(笑)。いや〜これだけのセリフの量を覚えるのは、僕にとっては血の滲むような努力が必要なんですよ。でも、立ち稽古では動きも入るし台本を持ってなんてやってられないから、早く全部覚えなきゃとは思ってるんですけど。


Q.どうやって覚えているんですか？
最初は区切り区切り、読んで覚えましたね。今はボーっとしているような時でも、“あのセリフはどうだったかな”みたいなことは考えてたりしてますよ。朝起きてすぐは頭がリフレッシュしているせいか、すごく覚えてるんです。ウチの女房がいつ覚えたの？って驚くぐらい言えるんだよね。でも、しばらくすると“あれ？どうだったかな？”みたいになって、だんだん台本を確かめながら読み進めていくことになるんです。
長いセリフはどうやって覚えたらいいのかを、ある落語家さんに聞いたことがあるんですよ。そうしたら、会話じゃなくてひとりで喋っているんだから、もし間違えても多少順序をかえて自分で作り直せばいいんじゃないかって言われたんです。でも、そんな応用は僕には出来ない。僕は一語一句でも間違えちゃうと、“いけねえっ”って思っちゃうタイプなんですよね。でも、あとまだ時間はあるので大丈夫ですよ！何とかなる！！


Q.これからの稽古に向けての抱負は？
立ち稽古が始まるのは楽しみですね。色んな注文を出してもらって、自分なりにそれを楽しみながら、足を引っぱらないように毎日毎日、稽古場に通いたいなと思います。


Q.お客様に一言お願いします。
見終わった後に、もう一度見たいなって思っていただけるような物語になればいいなと思っています。会話の面白さは必見です！

Q.初めて上演台本を読んだとき、どのような印象を持たれましたか？
翻訳の小田島恒志さんには聞いていないんですけど、もしかしたらキャストのことをイメージしながらあて訳をしたんじゃないかなぁと思いましたね。でも僕だったらきっとこういう風に演じるだろうとかってことまで計算して書いていたわけじゃないでしょうけど。こういう芝居になっていくんだろうなということは、より具体的に鮮明に感じることが出来ましたね。


Q.今回、新井康弘さん、山本芳樹さんをキャスティングした決め手は何ですか？
山本くんの場合は「モスクワからの退却」の時の、あの繊細さとナイーブなところとかが「思い出のすきまに」のマイルズ役にもピッタリだなぁと思って決めましたね。新井さんは、彼が醸しだす農場経営者にピッタリの、どこかのんびりしている感じがありながら頼りがいがある雰囲気がカナダの農場主に合うんじゃないかなぁと。そして、アンガスっていう僕の役と何十年も一緒にいて面倒を見続けるっていう純粋さとかが自然ににじみ出てくるような人なんじゃないかなぁと思ったんです。


Q.モーガン(新井康弘)がアンガス(加藤健一)と一緒にいるのはどうしてなんだと思いますか？
罪悪感もあると思います。アンガスをそうしちゃったのは自分だってことをモーガン自身も言っていますからね。でも、いくら罪悪感があるっていってもよく50才代まで一緒にいれるよね。恋人同士ってわけでもないのに(笑)


Q.アンガスは戦争中に負傷して記憶力に障害があるようになってしまいましたが、もしその障害がなかったらどのような人になっていたと思いますか？
頭の良い人ですから、モーガンとは違う道を歩んでいたんでしょうね。すごくエリートになっていたと思います。戦争での出来事がなかったら、モーガンと一緒に農場にいるということはなかったと思います。学校での成績も違うし、趣味も違う。絵描きになっていたかもしれないし、家を建てる方に興味があればそういう仕事をしていたかもしれない。どちらにしろ何か作る仕事をしていたと思います。


Q.「モスクワからの退却」に続き、演出は鵜山仁さんですが、鵜山さんの魅力はどういうところですか？
よく戯曲を掘り下げるというんですが、鵜山さんは戯曲をすごく深いところまで読める人だと思います。これは簡単なようで難しい作業なんです。一言一言がどういう思いから出てくる言葉なのか、相手に対していう言葉が自分の中のどの辺りから発せられたのか、相手から言われた言葉を自分の中のどこら辺で受け止めるかとかってことなんですけど、これは実生活だったらすごく簡単なんですよね。実は日常では誰でもやっていることで、例えば近所のおばさんにあいさつする時の“おはよう”って一言の中にも、“あっ、今日は化粧が濃いな”とか“今はあんまり話しかけて欲しくないなとか”いろんな意味を込めてたりするじゃない。“好きだ”と言っても、実はかなり嫌いなんじゃないかなとかって感じることもあるでしょ。台本に書いてある言葉にどんな気持ちが込められているかを探すのは演出家と役者の両方の作業なんですけど、それが非常に面白いんですよね。


Q.言葉が持っている意味を深いところまで感じる、探すことによってリアリティーがある芝居になるんですね。
そうですね。お芝居の場合は言葉の意味が浅くなりやすいんで、それを日常ぐらいまで戻すというか、でも日常まではなかなか戻らないんですよ。日常で人間の使う言葉の90%以上はウソだっていう学者さんの意見があるんですけど、台本に書いてある言葉がウソだとすれば、その言葉はどこから出てくるのかというのは、とても興味がありますね。日常だったら転んでしまって本当は痛くても、たいていの人は“大丈夫。痛くないよ”って言うでしょ。でもどれくらい痛いのかはわかるじゃない。台本の場合だと、ただ“痛くない”とだけ書いているから、あぁ痛くないんだなと読んじゃう人もいると思うけど、どのくらい痛いのか痛さの限度を活字の中から読んでいくことが必要なんですよね。台本に書いてある言葉がすべて本当に感じていることだったら簡単なんだけど。


Q.お客様へ一言お願いします。
読み合わせが始まったんですけど、本を読んでいた時よりもずっと楽しくなりそうな芝居だなと感じています。コメディとは違うけど、けっこう笑える面白い芝居になると思いますのでご期待下さい！！


Q.これからの稽古ですが、お客様にたくさん笑っていただくためには生みの苦しみもあるかと思いますが・・・
そんなことないですよ。手品師がネタを仕込む時と同じで、企んでいるわけですから楽しいんです。企みの通りにお客様に笑っていただけることを考えたら、こんなに面白いことはないです。これからの稽古が楽しみです。ワクワクしてます！！