1/3

1/5

1/8

　池袋フリーフローランチでL-IONの初ライブ。L-IONは、インステッド・オブ・ネットのマンドリン＆ギターに、ベースとバイオリンを加えた４人編成。バイオリンの徳武レオナさんは、Dr.Kこと徳武弘文さんのお嬢さんという注目のバンドだ。その本格デビューを一目見ようと、たくさんのお客さんが集まった。驚いたことに、師匠の佐々木仁さんや、夢幻堂店主の西貝さんまで来てるじゃないか。おまけにお父さんのDr.Kも！　そんな雰囲気の中で始まったためか、バンド全体が地に足がついていない状態でどんどんステージが進んでいったような印象だった。バイオリンもずいぶんおとなしかった気がするが、おそらく何回か繰り返せば、もっとずっとよくなることだろう。

1/12

　ちょっと前から電話の調子がおかしかった。TA（ISDN回線なのだ）のランプがいっせいに点滅して電話できなくなるときがある。どうせめったに電話なんかかけないし、しばらく様子をみるつもりでいたのだが、どうやら着信もうまくいってないらしい。しょうがないので、NTTに電話をしようと思ったら、またランプのチカチカが始まった。いつもなら電源を落としてしばらく放っておけば元に戻るのだが、今日はいっかな復活しない。電話をされるのがいやなのか？　結局、家の前の電話ボックスまで行って、様子を見に来てくれるように電話をかける。

1/13

　ジャバラ・ジャムのメンバーのＣＯＣＯさんから、12/26のライブの模様を収めたDVDが届く。さっそくWindowsで再生しようと思ったのだが、ディスクの認識すらしてくれない。ちょっとあせったが、iBookでは普通に再生できた。ふ〜。ちなみに、パイオニアのDVDプレイヤーでは、再生まではしてくれたものの、画面がしっちゃかめっちゃかに乱れて、あかんかった。DVDの互換性に関しては、まだまだ問題が多いようだ。

　で、DVDの中身はというと……、これが思いのほか楽しめた。なかなかバラエティに富んだ構成になってるじゃん。やってるときは進行のことで頭がいっぱいで、最後のインステッド・オブ・ネット以外は、ほとんど心ここにあらず状態だったんだけど、あらためて見てみると、まあそれなりに面白かった。自分の演奏はとりあえずおいといて、だいぶ以前の体形に戻ってきたのが、いとをかし。去年の夏から７kg以上は痩せてるもんね。

1/14

　池袋にTAを買いに行く。昨日は１日、あーでもない、こーでもないと、配線をいじってたのだ。ほとんどジャングル状態になっていたケーブルの束を少しずつほぐしていくと、増築に増築を重ねた温泉旅館みたいに奇怪な配線になっていることがわかってきた。その場しのぎで、どんどん変更を加えてたからね。それを整理してみると、最初はこんな感じだった。

　図に描くとずいぶんすっきりして見えるが（RS-232CやUSBのケーブルは省略してある。念のため）、ここまでわかるまでが実はたいへんだった。ケーブルがあっちへのたくり、こっちへのたくりしていたもので。たとえば、なぜ途中に分岐用の二股アダプタがあるのかもわからない。そういえばISDNをメインに使っていた頃は、この回線で２階とつなげてたんだよな−−と気づいたのはずいぶん経ってからだ。

　いまはLAN経由でネットにアクセスしているから、回線を分岐させておく意味はない。したがって、このアダプタは不要。PCからのFAX通信も、いまではFAXを介してできるから、FAXモデムも不要。こうしていらないものを省いていっても、事態はいっかな改善しない。とはいえ、回路がすっきりしてきたぶん、怪しい箇所も絞れた。最後に目星をつけたのがDSUだ。２台あるTAが、同時におしゃかになるとは考えづらい。むしろDSUを疑うほうが素直だろう。すったもんだのあげく、結局当初の予定どおり、DSU内蔵型のTAを買うことになった。

1/21

　いまはなきヴィレッジ・グリーンがらみの新年会があるというので、神宮前のJ-COOKまで、のこのこ出かける。米山画伯や大島豊さんとお会いするのも久しぶりだ。それにしても、こんなに濃いメンツが集まるとは思っていなかった。いつもはプレイヤー系の人と接することが多いこともあり、リスナー系のみなさんのノリ＆知識量に、ただただ圧倒される。これで茂木さん、白石さんまで揃っていたひには……。本来はプレイヤー系の人のはずなのに、楽しそうだった米山画伯は、さすが。

　ミュージックプラントの野崎さんとも、初めてちゃんとお話できたが、ほぼ想像していたとおりの元気な方だった。「あの本、めちゃくちゃ売れてるそうじゃないですか」とお愛想を言われるし。誰だ、そんなことをフカしたヤツは！　ま、だいたい想像はつくのだが。……というか、ここは感謝すべきところだよね。

1/24

1/29

　池袋フリーフローランチでTak & Aki w/Shinjiのライブ。早い話がヒアーズ・フォー・ゼアーズのボーカルとギターとマンドリンなのだ。音が少ないぶん、マンドリンやギターの音がストレートに伝わってきて、これはこれで面白かった。ヒアーズではやらないようなレパートリーも聴けたし。イーグルスやザ・バンドはともかく、カーペンターズまで出てくるとは思わなかったよ。なんて言いつつ、お約束のディジャリドゥやディストーション・マンドリンも、しっかり忘れないのは、うれしい。

2/2

2/3

　「アラブの風と音楽」（若林忠宏著・ヤマハミュージックメディア）読了。ネタそのものはたいへん興味深いのだが、文章が読みにくくて、ずいぶん時間がかかった。ひとつには、こちらがアラブの音楽や歴史についてよく知らないというのも大きいのかな？　著者の若林さんは、文章を読んだ限りでは、かなり個性の強い方のようだ。弟子になるのはしんどいかもしれない。なんにせよ、この本１冊では物足りないので、同じ著者の本を探してみよう。

2/6

　秋葉原ＰＡＧＯＤＡで、スーパー・マーライオンほかのライブ。２つめまで見たところで、飲みに行こうと誘われて抜け出す。そのまま近くの魚民で打ち上げ、……なのかな？　バンドのメンバーは２人だけで、あとは関係者というか友人が７、８人だったんだが。

　なにはともあれ、生ビールとチューハイと赤ワインを飲んで盛り上がる。去年の暮れの出版記念ライブの話も出たが、ほとんどインステッド・オブ・ネットがよかったという話題ばかり。はいはい、ライブテープがほしいのね。いっそ中間マージンを取ろうかと思う−−なんちって。

2/12

2/14

2/17

　グラミー賞の録画をやっと全部見終わった。といってもダイジェスト版のほうで、しかも最後がちょっと欠けていたけれど。お目当てのセッションは、面白いものもあり、イマイチなものもあり。一番良かったのは、蟹江敬三……じゃなくて、カニエ・ウェストさんをメインにしたゴスペル・セッションだったかな？　それにひきかえ、サザンロック・セッションのオールマン・ブラザーズ・バンドやレナード・スキナードのパフォーマンスは、正直たるかった（余談ながら「ブッシュの支持層を見た」と決め付けたゲストの方の発言はちょっとねぇ。Sweet Home Alabamaは、ニール・ヤングさんへのアンサーソングだったそうだけど）。

2/18

　府中で開催されたTOKYOハンドクラフトギターフェス2005に出かける。今日は２時間限定のビジネスデーだそうで、ちょっと時間が短すぎるような気もしたのだが、週末になると天気が崩れると聞いたので、早めに行っとくことにしたのだ。ギターフェスと言いつつ、会場にはマンドリンもけっこう展示されていた。アコースティックワールドに、楽器工房ヴレに、SUMI工房に、THIRD FIELD。すべてフラットバック（アーチトバック）で、ボウルバックのマンドリンが見当たらなかったのは興味深い。こうしたブースでマンドリンを弾かせていただき、さらに夢弦堂、CRANEと回ったところで、時間切れとなった。それでもご挨拶したかったところはみんな回れたから、ま、こんなもんかな。

　今回はいろんな収穫があったけれど、あこがれの人と言っていい鷲見さんと初めてお話できたのはうれしかったな。はっきりご本人に確認がとれたわけではないけれど、おそらく鷲見さんは私が愛用しているケンタッキー・ブランドのマンドリン、マンドラ、マンドセロを製作された方なのだ。なんでもこのサイトの拙文も読んでくださっていたそうで、いや〜、おそれいりました。

2/19

2/21

2/24

2/27

　原宿OH! GODでパニオロナイト。早い話がハワイアンのライブだ。「パニオロ（パニヨロ）」というのは「エスパニョール」がなまったハワイ語で、カウボーイのことだそうな。なぜ「スペイン人」が「カウボーイ」になったかは、ハワイの歴史を調べればきっとわかると思う（めんどくさいので書かない！）。

　普段は映画を流してるお店だそうで、いつものライブとはちょっぴり様子が違った。タキシードのおにーさん（副店長だったらしい）が席まで案内してくれるというんで、一瞬「高ぇんじゃねーか？」とびびったが、実際はリーズナブルなお値段でした。ほっ。

3/2

　金もないのに、ライヴ・エイドのDVD４枚組を買ってしまった。だって初回プレスのみ9990円である上に、さらに２割引で買えるというんだもの。ライヴ・エイドというと、放送を担当したテレビ局の手際の悪さばかりが記憶にあるんだけど、あれも20年前のできごとになっちゃうのか。ガ〜ン！　てなわけで、全部で10時間もあるという映像をポツポツ見はじめてるんだが、当然ながら良いパフォーマンスもあればイマイチなものもある。でも、あの頃感じたなんとなくうさんくさい印象は、あんまり変わらなかったな。結局あれは、ライブというよりはイベントだったんだと思う。いまでもよくやってる24時間TVなんかと、基本的にはあんまり変わらないような。そういえば、どっちもチャリティなんだよな。

3/3

3/7

3/10

　資料を探して神保町をうろつく。結局お目当てのものは見当たらなかったが、代わりにガルネリ・ファミリーの研究書、THE VIOLIN-MAKERS OF THE GUARNERI FAMILY (1926-1762)というのを見つけて購入した。ペーパーバックとはいえ、この手の本で1200円というのは安いなぁ。よく見たら、USAでの価格が16.95＄と書いてある。ちょっと汚れてたから、そのぶん値引きされてたのかな？　読むぶんには支障がないので、もちろんノープロブレムだけど。

3/12

　下北沢ラ・カーニャでのイベント、長門芳郎さんと川村恭子さんが企画したロックンロール・ダイナーに顔を出す。ドン・ニックスさん（スワンプ・ロックの人ですね）が書いた本に載っているミュージシャンのレシピを実際に作ってみて、それを試食しつつ、ゆかりの音源や映像を楽しもうという、めちゃくちゃぜいたくな催しだ。けっして、料理だけに惹かれて出かけたわけではない。いや、ほんと。

　気になるメニューは、ジョン・ハイアットさんのレシピによる「セネガル風ベジタブル・シチュー with ライス」とジミー・ジョンソンさんのレシピによる「マッスル・ショールズ・スタジオ名物のツナ・サラダ」だった。マッスル・ショールズ（最近閉鎖になったんだって？）のまかない食だというツナ・サラダは、見た目はどうってことないものだが、めちゃくちゃうまかった。一方、トマトベースのベジタブル・シチューは、私の感覚だとご飯のおかずにしてはちょっとあっさりしすぎてたかな？　これだけ飲むのでちょうどいいくらい。もっとも、実際のレシピには、ピーナッツバター（！）とカイエンペッパーを鬼のように入れるように書いてあるんだそうで、本物（？）は、もっとこってり、かつもっと甘辛いシロモノになるんだろうが。

3/13

　なんとか確定申告を片付ける。ふ〜。今年から、折りたたむと送付用の封筒になるチラシがついてるのが、ちょっと気が利いてると思った。ありがたく使わせてもらったよ。Webで申告書を作成したり、そのままデータを送信したりもできるようなのだが、必要経費やら、減価償却やら、源泉徴収票やらいったモロモロの書類を添付しなければならないことを考えると、あまり役に立たない。つーか、オレらのようなカタギじゃない人間のことまでは、考えてないんだろうな。それはそれで当然だと思う。

3/14

　新宿マローネで、奥沢明雄さんの久々のソロ・ライブ。かれこれ20年ぶりだって？　うそだろ〜？　もっともソロとは言いつつ、ほとんどの曲に助っ人の河合徹三さんのベースが入ったんだがね。

3/15

3/16

3/19

　宮原芽映さんのイラスト展の会場で、ライブ・パーティ。途中から乱入するつもりでマンドリンを持って行ったのに、ずーずーしくも宮原さんのハミングバードをお借りして、くるりの曲を歌うことに。たまにはカバーもいいもんだと。

3/24

3/25

　shezooさんのご好意で、角川映画「戦国自衛隊1549」のマスコミ試写会にまぜてもらう。驚いたことに、試写の会場は超満員。補助椅子まで出そうかという盛況だ。やっぱ話題作なんだね〜。

　半村良さんの「戦国自衛隊」は大昔に読んだ記憶があるのだが、この映画はそれが原作ではなくて、この設定を元に新たに書き直されたものだという。なんにせよ、現代の自衛隊が戦国時代にタイムスリップするという荒唐無稽なストーリーに、それなりに説得力を与えていた演出は悪くない。ひとことで言えば、なかなか男っぽいドラマに仕上がっていた。もっとも「科学的な説明」自体は、やっぱり頭がクラクラするようなものではあったが。

3/28

3/29

4/4

4/9

4/11

4/12

　小川町のギターワークショップにギブソンのアーチトップギター、L-10を持ち込んで、フレットの打ち直しを依頼する。駅を降りたところで雨に降られて、ずぶ濡れになってしまった。とほほ。

　この1935年製のギターは、最近ひょんなことから手に入れたものだ。外見は汚いけれど、音は抜群にいいんだな、これが。

4/14

4/16

　高田渡さんが亡くなったというメールで１日が明ける。こんなにショックを受けるとは、自分でも意外だった。返事を書きたいが、うまく書けない。

4/21

4/24

4/26

　横浜サムズアップで、デビッド・リンドレーさんのソロ・コンサート。会場入り口で大島豊さんと出会い、そのままいっしょに見る。ちなみにチケットの整理番号は１番違いだった。

　リンドレーさんのステージは、相変わらず楽しかった。メインはワイゼンボーン・タイプのギターを使ったスライド・プレイで、これにアイリッシュ・ブズーキ（？）やエレクトリック・ウードもからめて、独特の音世界を作り出していく。それにしても、ソリッドボディのエレクトリック・ウードにはぶっとんだ。ギブソンのガット・ギター風チェット・アトキンス・モデルのウード版という感じで、正面から見るとまぎれもないウードだが、横から見るとただの平べったい板なのだった。ブズーキみたいな長い棹の楽器もフレットの位置が特殊で、半音きざみになってないところがある一方、1/4音が入っているようなところもある。おそらく使用するマカーム（音階）に合わせてフレットを打ってあるのだろう。でも何を弾いても、結局リンドレー節になってしまうんだよな。まあ、そこがいいんだけど。

4/27

　地方取材シリーズ第２弾。早朝（私にとっては！）の新幹線で名古屋まで出て、それから岐阜のギター工房へ。とって返して浜松でも取材をこなす。先日の車に乗っての遠征よりは楽だったものの、なんだかんだでやっぱり疲れた。予定よりも早く片付いたので、早めの新幹線で帰る。ラッキー。あとの取材は連休明けになったのも、ホッ。

4/30

5/1

5/9

　1950年（頃）製のギブソンF-12を売りに出すことにする。最近やった仕事が思ったほど金にならなかったため、フェンダーのエレクトリック・マンドリン（マンドキャスター）を売って、それからF-12を売って、あともう２、３本売ろうかと思っているのだ。……なんて言いつつ、ギブソンのアーチトップギターを新しく買ったりしているあたりが、いまひとつ危機感に乏しいのだが。

5/14

　単行本「アメリカン・ルーツ・ミュージック」の２刷の見本が届く。いや〜長かった……。今年に入って、丸々４ヵ月くらい品切れ状態が続いていたもんね。一時はもう一生出ないかと思ったぜ。でも、刷り部数がずいぶん少ないから、夏のフェス・シーズンには、また在庫切れになっちゃったりして……。まあ、自腹を切ってフェスで手売りをする気もないから、いいんだけどさ。

5/15

　仕事に必要だということで、泥縄でamazonに注文していたＣＤの発送が、１ヵ月ほど遅れるという。そんなに待ってられないんで、新宿のディスクユニオンまで出かけ、無事２枚とも手に入れた。最初に「出荷まで１〜２週間かかる」と言われた時点で、こうしてればよかった。反省。

5/20

　暇を見つけてぼちぼちと作ってきたダルシマーが、やっとそれらしい形になってきた。まだ裏板は貼っつけてないのだが、とりあえず途中経過ということで。

板はきれいなんだけどね〜……

5/22

5/24

　オークションでウクレレを落札してしまった。相変わらず金ないのに、何やってるんだろう？　やっぱ、これからの季節はウクレレだっつーことで……。ちょっとマジなことを言い出すと、アメリカン・ルーツ・ミュージックを研究すればするほど、ハワイアンの存在が大きくなってきて、今ちょっとのめり込みかけておるのだよ。

5/30

　大雨。あまり出かけたくない気分だったが、ES-345の修理が上がったというので、大塚のリペアショップまで取りに行く。たしか、この前行ったときも大雨だったよな。なんて間がいいんじゃろ。

6/1

6/3

6/6

　神保町方面に、先日オークションで手に入れたウクレレを修理してもらいに出かける。今回は、トップのクラックを直してもらうくらいで、大手術にはならないはずだから、そんなにお金はかからん……といいな。

　帰りに新宿のタワーレコードに寄って、中村とうようさんのＣＤブック、AMERICAN MUSIC OF THE BEGINNINGを購入。実は、「アメリカン・ルーツ・ミュージック」を書くときに、この本も資料にほしいと思っていたのだが、そのときは手に入らなかったのだよ。このたび、めでたく再刊されたようで、え〜ことじゃ。ポピュラー・ミュージックというくくりなので、必ずしもルーツ・ミュージックに限らないとはいえ、拙著の中身と重なる部分もけっこうある。興味のある方は、ご一聴あれ。

6/11

6/19

　午後４時から、地元の大塚ウェルカムバックでアンティカのライブ。いろいろあって開演時間に間に合わないかと思ったが、なんとかセーフ。ほっ。基本の４リズムに、パーカッションとブラス・セクション、さらにコーラス・ガールも加わった12人編成のバンド・サウンドは、なかなかの迫力だ。これだけの大所帯を切り盛りするバンマスのよっちんは偉いね。全員集めるだけでも、さぞやたいへんじゃないかと思う−−と、つまらんところに感心。

6/20

6/21

　shezooさんから「戦国自衛隊1549」のオリジナル・サウンドトラックのサンプル盤が届く。弦中心の室内楽っぽいアレンジが多いようだが、ところどころでカラシが効いている。やっぱり作者同様、一筋縄ではいかないな。海外への配給を意識するのなら、太鼓や横笛を使った和風のサウンドをもっと増やしたくなるところかもしれないが、そういう予定調和を嫌ったところもいい。−−以上、曲名も楽器編成もわからない状態で書いたので、トンチンカンな部分はスルーでよろしく。左に宣伝も入れておくから、よかったらクリックしておくんなまし。

6/25

6/30

7/1

7/3

7/9

7/10

　浜松市楽器博物館で、1854ジャパニーズ・オリオ・ミンストレルズのライブ。19世紀〜20世紀初頭に作られたバンジョーを実際に使ってのレクチャーコンサートである。昨日まではそんなつもりはなかったのだが、楽器博物館の嶋和彦館長からメールをいただいて、急遽見に行くことにしたのだ。２ヵ月ほど前にも雑誌の取材で訪れたばかりだし、ここのところ浜松づいてるようだ。前回にひき続いて、今度もiPodのお世話になったよ。ちなみに、行きの新幹線では上田まりさんのアルバムCORONET、帰りはサム・ブッシュさんのライブ盤ICE PEAKSを聴いた。

　現在、浜松市楽器博物館では、元ツムラ・コレクションのバンジョーを、759本所蔵しているのだという。今日のコンサートは、そのコレクションの一部を使って、1854年に日本で開催されたペリー提督主催のミンストレル・ショウを再現しようという試みだ。全体の構成は、去年横浜見たペリー来航150周年記念コンサートとほぼ同じだった。

　ゴード・バンジョー、フレットレス・バンジョー、チター・バンジョーなど、さまざまな年代物の楽器を目の当たりにできたのはうれしかったが、チューニングがなかなか安定しないものも多く、演奏者のみなさんはさぞかしたいへんだったのではないかと思う。個人的に弾いてみたくなったのは、ビクトリア朝のチター・バンジョーと、1910年製というＡ・Ｃ・フェアバンクス。あとは、ちゃんと音が出せるかどうか……。ミンストレル・ショウの再現のあとは、それぞれのバンジョー・プレイヤーのソロ・パフォーマンスになる。青木研さんはベガボックス、原さとしさんはギブソン・スタイル11と、いつもの楽器に持ち替えて妙技を披露してくれた。

　終演後、出演者のみなさんと、嶋館長にご挨拶。このときにカメラを向けられ、調子に乗って醜態をさらす。カメラマンのおねーさんに、「『アメリカン・ルーツ・ミュージック』読んでます」と言われたこともあって、ついついサービスする気になっちゃってさ。こういう軽い性格は一生直らんな、きっと。それはそれとして、嶋館長には無事にBANJO MELTDOWNのビデオをお渡しすることができた。これもバンジョー啓蒙活動の一環っつーことで。

7/12

7/14

7/15

7/16

　曙橋バック・イン・タウンで、Tak ＆ Aki、インステッド・オブ・ネット（ION）、メディパックスのライブ。おめあてのTak & Akiは、竹内信次（マンドリン）、原さとし（バンジョー）という強力２枚看板の助っ人を得て、余裕のステージだった。

　おなじみIONは、いつもの５割増しくらいの音圧。しかもやけにクリアな音だった。さすがに高いライブチャージを取るだけのことはあるわい（＞BIT）。１曲目から大作のThailand。後半は、やっぱり原さとしさんがゲストで加わって、めったに聴けないバンジョー入りのドーグ・ミュージック。久々にStingrayも聴けてうれしい。ほこほこ。

　終演後、できたてのほやほやのアメリカン・ルーツ・ミュージック・ライブＣＤをIONのみなさんに配る。そのセツは、アリガトーゴザイマシタ。浜松のライブでお会いした方々とも、ひょっこり再会を果たす。写真を撮っていただいたお礼も言えて、よかったよかった。

7/21

　中古楽器を買うようになると、意外に気になるのがケースのメンテナンスなのだ。オリジナルのケースがなくて適当な大きさのケースに入れられているもの、オリジナルであっても、ボロボロガタガタでケースとしての体をなしてないものなどが、けっこうあるからね。そんなこんなで、常にいろんなケースを探している状況なのだが、このほどめでたくタカミネのエレアコ、PT-406用の純正ケースを手にいれた。

　PT-406のボディは、0-16NYのような12フレット・ジョイントのマーチン・コンサート・モデルと、同じサイズであるようだ（ただしネックは14フレット・ジョイント）。買ったときに000サイズのケースが付いてきて、ずーっとそのままになっていたのだが、やっぱり純正ケースはぴったりフィットして気持ちいい。

　もっともこのケース、2000円弱で手に入れただけあって、いろいろ問題もある。とりあえず、インナーの剥がれかけているところを多用途用のボンドで貼りつけて、外側の傷はビニールテープでごまかして……。あとは、蝶番がやけに貧弱なものに取り替えられているので、これはちゃんと付け替えたほうがいいだろうな。それと、ケースの底の脚−−というか半球状の金属パーツ−−をはずした跡が３つ残っているのも、なんとかしないと。−−てなわけで、これらのパーツが余っているという方がいらっしゃいましたら、ぜひご一報を。ついでに書いとくと、ギブソンK-1（マンドセロ）、H-4（マンドラ）、ファイヤーバード、レスポールJr、EB-1ベース用のケース、フェンダー・ストラトキャスター用ツイード・ケース、プレシジョン・ベース用ケースなども探してます。よろしく。

7/24

　trico!と良原リエの関係が、もうひとつよくわからん。まったく別のペルソナなのか？　それとも、たんなるプロジェクト名か？　……まあいい。渋谷ガボールで、良原リエさんのライブ−−と書いておこう。公式発表は、trico!のアルバム、LOVE HOMEのリリース記念ライブである。

　並んで待つのがイヤで、開場時間から30分遅れて着くように時間を調節したつもりだったのに、まだ当分開きそうな気配がないではないか！　戻るに戻れず、ぼーっとしていたら、なぜか一番先頭で入場することになり、数少ない座席に座れてしまった。あとになって考えると、この結果はラッキーだったようだ。なぜなら、踊りだしたくなるようなタイプの音楽は、まったく演奏されなかったから。

　オープニング・アクトは、Mac２台を駆使したミュージック・困苦レート（誤変換だけど、そのまま残しておこう）。正直、ちょっときつかった。つーか、長ぇよ！　そのあとの出演者はこれほどではなかったものの、どれもシーケンサー制御のミニマル・ミュージックといった印象だ。やっと最後に登場したのが、本日の主役である良原リエ（trico!）さんと、NHK教育TVですっかりガキンチョのアイドルになった観のある山口ともさん。良原さんの弾くアコーディオン、ピアニカ、トイピアノ……、そして山口ともさんのスチャラカなパーカッション。いかにも肉体でやる音楽という感じで、一気に引き込まれた。やってることは、それ以前の人たちとそんなに変わらないはずなのに、こんなに味わいが異なるのは不思議だ。もしかして、そこまで考えてこういう構成にしたのだろうか？　だとしたら、ちょっと意地悪。

7/27

　池袋フリー・フロー・ランチで、H-IONのライブ。原則としてコンサートには１人で行くようにしているのだが、今日は珍しくあらかじめ会場で落ち合う約束をしていた。ちなみに、「１人で行く」以外にもライブに関するこだわりというのはいろいろあって、たとえば「開演前に並ばない」「出演者と馴れ馴れしくしない」「常連ぶらない」「終わったらさっさと帰る」「金はなるべく払う（当たり前だ！）」……。ご覧のとおり、他人から見れば、どうでもいいような決まりごとが多いんだがね。それにこれを100％守っているかというと、必ずしも志どおりにはいかないときもあるし（情けない）。

　それはさておき、テーブル１つぶんの席を確保して待つことしばし。由紀子さん、（ベース弾きの）熊さん、うさぎさんと無事落ち合えた。ほっ。なんでこんなことになったかというと、去年の暮れの出版記念ライブのときにゲストで出演してもらったインステッド・オブ・ネット（ION）の演奏を、由紀子さんが気に入ってくださったのがそもそもの始まりで、それなら関係者用に焼いたライブの音源を回しましょう、どうせならライブの会場で手渡しを−−てな具合に話がまとまったのだ。したがって個人的な下心は……そんなにはなかった……と思う。それに、ほかの２人の方も、去年のライブに来てくださってたんだよね。うさぎさんには初対面の挨拶をしてしまい、あとでごめんなさいをするハメに。どうして、こうも人の顔を覚えられないんだか？

　演奏の話も書いておかないと。本日のH-IONは、去年の暮れのライブのときのメンバーからフィドルの山崎熊五郎さんが抜けて、代わりにバンジョーの巨匠、原さとしさんが加わったスペシャル編成だ。マンドリンの竹内信次さんと原さんのからみは、ほとんど２大怪獣の決闘といったおもむきがある。とくに、めったに聴けないSAPPOROと、原さんのオリジナル曲がよかった。

　帰りに勘定を払おうとしたら、マスターに「楽器の本を書いた人ですよね？」と聞かれる。びっくり。本屋でたまたま手にとり、著者近影を見て「あ、うちに何度か来たことある人だ！」とピンときたとか。あんな小さな写真で、しかもオーダー以外の話はほとんどしたことなかったのに、よく覚えてくれてたもんだと感心する。ん？　それが普通だって？　それより何より、お買い上げ、ありがとーございました。

7/28

　小川町のギターワークショップに、単行本「アメリカン・ルーツ・ミュージック」を置かせてもらうことにした。実際に本を手にとれるお店を確保したいなと思ったもので。納品のついでに、ギルクリストとステリングのマンドリンを試奏させてもらう。毎度どーも。

　ギルクリストのスタイル５は、まだパラレル・ブレーシングだった初期のものだそうで、F-5ロイド・ロアの完璧なレプリカになっている。テールピースがオリジナルではあるものの（とはいえデザイン的にまったく違和感はない）、あとは「ロイド・ロア」と寸分違わない。これほど見事に「ロイド・ロア」を再現した例は、初めて見た。出てくる音もパワーがあって、たいへんすばらしい。ステリングのS-5は、F-5をベースにいろいろデザインに工夫を凝らしたオリジナル・モデル。とくにトップの板のアーチが独特で面白い。サウンドもユニークなものとはいえ、これまたたいへんよい音だった。ブルーグラス以外の用途だったら、こちらのほうが使いやすいくらいかもしれない。

7/29

　横浜・二俣川のSOMEDAYで、宮原芽映さんのライブ。はじめての店、しかもベースの永本忠さんと２人だけのステージということで、ちょっと遠いが出かけることにした。リード楽器なしの編成で２時間というのは、やるほうにとってはなかなかシビアだろうと思うのだが、そのぶん奇妙な緊張感があって面白かったよ。リズムはレイドバックしてるのに、スリリングっつーか……。

7/31

　駒込まで散歩。しもふり銀座の商店街では何かのイベントらしく、ディキシーランド・ジャズ・バンドが生演奏をやっていた。お、テナー・バンジョー奏者の楽器は、B&Dのシルバー・ベル・サルタナNo.3ジャン。私のシルバー・ベル・モンタナ・スペシャルNo.3と、ほぼ同じスペックのきれいな楽器だ。せっかくなので、かぶりつきのポジションで、左手のコードワークを見学させてもらった。終演後、ちょこっとお話をうかがう。「サルタナは音が大きいので、外で演奏するときに使っている」とか。ほかにエピフォンとパラマウントも持っていらっしゃるということだった。いいな〜。

8/6

　大学時代の友人が、三味線を持って遊びに来る。ギターとマンドリンで、合わせたものの、散漫なセッションになった。なんつーか、バックボーンが違いすぎ。昔はツェッペリンとかやってたはずなのにな。気になるライブもいろいろあったみたいだが、今日は夜遊びはなし。お金も心細いことだし……。

8/7

　今日も暑いけれど、めげずに散歩。帰りに巣鴨の栄太郎によって宇治金時を食べる。これとクリームソーダを飲まないと、夏になった気がしないのだ。小豆がやけに多くて、氷をおかわりしたくなった。しみじみ、うめ〜。

8/11

　いまはなき実家が映っているらしいというので、前から気になっていた映画「東京兄妹」を見る。VHSビデオで税抜き15,800円というおそろしげな価格設定なのだが、3,000円台の中古品があったので、手に入れる気になったわけだ。そういえば、レンタルビデオって一度も利用したことないんだよな……。

　ひとことで言えば、やはり小津安二郎的な世界ということになるのだろう。二人の兄妹の暮らしぶりが淡々と描かれていく。雑司が谷、大塚、西巣鴨といった地元の風景ばかりということもあり、現代（1995年）の映像でありながら妙に懐かしかった。たしかに存在してはいるのだけれど、いつなくなってもおかしくないような物、人、生活……。それとカメラとの距離感が絶妙というか、ふと、外国人の監督が捕らえた日本の景色のように錯覚しそうになるシーンさえあった。

　さて肝心の我が家だが、最後の最後になってやっと出てきた。ビンゴ！　歯科医院の古びたドアと、それを覆うようにうっそうと伸びたヒマラヤスギの木。このカットも、豆腐屋、都電、引き戸のついた玄関、卓袱台に座椅子、ダイヤル式のＴＶなどと同じように、失われゆく東京の象徴として使われていたんだろうな。事実、あの家はもうないわけで、いいときに撮ってもらったというべきなのだろう。

8/12

　ギブソンF-12の売却代金を成算しに、ギターワークショップへ。ついでに「アメリカン・ルーツ・ミュージック」を４冊補充。ちょうどギターの試奏をしていらっしゃったお客様も読者とのことで、御礼を申し上げる。ありがとーございました。

8/17

　すでにお気づきの方もいらっしゃるかもしれないが、ここしばらくの間、使ってなかった楽器のメンテナンス＆整理に励んでいる。今日はカシオのシンセギター、PG-300の調整を行なった。まず弦を張り替えて、それからネックがストレートになっているかどうかを確認する。実は、何日か前に45度（1/8回転）ほどトラスロッドを締めておいたのだが、結果は上々のようだ。

　次はオクターブの調整だ。全体に実音が高すぎる。６弦などはぎりぎりまでブリッジサドルを動かしても、まだずいぶん高い。おまけにチューニングも安定しない。しょうがないから、先にトレモロアームのフローティング状態のほうを調整することにした。ブリッジ全体が起き上がりすぎているようなので、あて木をかまして、スプリングの固定ネジを締め上げる。結局２mm強程度のフローティング状態に抑えた。これでも、まだ若干オクターブは高いみたいだが、許容範囲ということで、通し！

　この状態でしばらく放置してから試奏してみる。うん、なかなかいい感じ。カシオ・ブランドとはいえ、ボディはフジゲン製なのでギターとしての基本性能は悪くない。いや、はっきり言って、すごくいい。気持ちよく鳴ってくれる。でも、シンセ機能のほうはもうだめみたいだな。電源は入るものの、ときどきピロピロいうだけで、ちゃんとトラッキングしてくれない。マニュアル片手にピックアップの感度調整も試してみたが、ぜんぜんあかん。Webで調べたところでは、カシオのシンセギターは、ほとんどみんなこうなっちゃうみたいだね。やれやれ。

　ここでちょっと気になって中を開けてみたら、げげ！　乾電池が入ったままじゃないか！　当然のようにこいつが液漏れをおこして電池ボックスがお釈迦になっている。とほほ。弾く予定もないし売っぱらっちゃおうかと思っていたけど、このままじゃジャンク扱いにしかならないな……。

8/18

　若い頃に、中古の（ピアノ）アコーディオンを衝動買いしてしまったことがある。25鍵12ベースというホーナー製の小型アコーディオンだった。ブランドロゴが「HOHNER」じゃなくて、「M.HOHNER」になっていたので、もしかしてパチモンではと気になったりもしたんだが、あとで確認したところ、マリンバンド（ホーナー製のハーモニカ）のロゴも「M.HOHNER」だったからセーフ。まあ、何はともあれ、けっこう古そうなシロモノだ。

　しばらくぶりにこいつを引っ張り出してくる。飾り板（セルロイドじゃなさそうだけどプラスチック製かな？）がはがれかけているところがあったので、タイトボンドで貼りつける。手間はかからず、結果は上々。こんなことなら、もっと早くやっとけばよかった。

　そういえば、ベースボタンの配列なんて気にしたことがなかったな。内側の列がベース、外側の列がコードになっているくらいはわかるが、どうせならちゃんと使いこなせるようにしようと思い立ち、音を探してみた。とりあえず右手でＣメジャーのコードを弾いて、音が合うボタンがあるかどうか確かめる。どうやら下から３番めのボタンがＣメジャーのようだ。次にＦメジャーを弾いてＣメジャーの下のボタンがＦメジャーであることを確認する。とすると、Ｃメジャーの１つ上のボタンはＧメジャーだな。

　ここまでわかれば、あとは芋づる式に答が出る。結局、上からＡ、Ｄ、Ｇ、Ｃ、Ｆ、Bbの各メジャー・コードになっていることがわかった。５度音程のごくスタンダードな配列と言っていい。ベースの並びも、このコードに対応しているようだ。う〜ん、BbよりはＥのほうがよかったのに……、なんていまさら言ってもせんないこと。Ａのキーは難しいものの、Ｄ、Ｇあたりのキーが弾けるなら御の字と思わなくちゃ。ベースボタンが使えるようになったら、俄然面白くなってきた。せっかくだから、ちゃんと弾けるようになろうかな。目標はケイジャン、ザディコ……、テックス・メックスもいいかもしんない。え？　だったらボタンアコだろってか？

8/21

　大塚ウェルカム・バックのアマチュアナイト。お友だちのバンドが出るというので見に行く。ま、地元だしね。スーパー・マーライオンというオリジナル曲中心のバンドなのだが、一番最後にやったＴレックスのカバーが、一番ロックしてたような気がしないでもない。４時開演で、５時過ぎにはもう打ち上げ。……って、全然「ナイト」じゃないじゃん！

　打ち上げの席で、ＳＯＡＹさんとＴＯＢＢＹさんに、アメリカン・ルーツのライブＣＤをお渡しする。これで欲しい人（？）にはだいたい配り終えたはず。あとの方は、お会いする機会があったときに、いるかどうか聞いてみよう。

8/30

9/3

　ハイドパーク・ミュージック・フェスティバル。４時頃に会場に着くと、センチメンタル・シティ・ロマンスの演奏が始まるところだった。適度にお客さんの入った会場で、ビールを飲みながら、ぼんやりと音楽を聴いてすごす。回りが緑に囲まれているせいか、思ったほど暑くなく、なかなか快適だ。狭山にこんないいところがあったんだねー。ほぼ９時きっかりに終演。駒沢裕樹さんのペダル･スティールの音が印象に残る。

9/4

　ハイドパーク・ミュージック･フェスティバル２日め。今日は早めに着いて、のんびりと昼飯＆ビール。予想どおりというか、ラストショウのステージの頃からどしゃぶりに。パンツの中までずぶぬれになったのは、嵐の横浜国立競技場、コンフェデレーションズ・カップ準決勝以来だな。洪栄龍さんの演奏の途中で、しんぼうたまらず緊急避難。結局最後まで見ずに帰る。軟弱……。

9/15

　「電車男」の最終回（と思ったら、もう１回あるみたいだな）をパスして、二俣川SOMEDAYで宮原芽映さんのバースデイ・ライブへ。今回もバックは、ベースの永本忠さんだけ。ゲストで、中川五郎さんと原香里さん。ドラムスのCHACOさんも、ちょこっと飛び入り。ここはいいお店なんだけど、ちょっと遠いなぁ。もうちょっとで終電になるところだった。

9/17

　すっかり秋っぽくなって、いい気持ち。大塚のコージーコーナーまで出かけて、フルーツパフェを食べる。そういえば、今日はお祭りなんだな。ちゃんとしたお囃子の音が聞こえてきたので、感心する。それも子どもたちだけで演奏しているではないか。善哉善哉。これがうちの町内だとね……。なんて思いながら、家まで帰ってくると、案の定、いつものようにでたらめな太鼓を叩いている。正直、やめてほしい。聞くに堪えない。この差はいったい何だ？

9/20

　日本でもやっとiTMS（iTunes Music Store）のサービスが始まったというので会員登録したのはいいのだが、日本のストアでしか曲を購入できないらしいことがわかった（つーか、だいたい見当がついてたから、いままで登録するのを控えてたんだがね）。同じメールアドレスで、よその国のストアにも登録しようとしたら、はねられてしまう。がっかり。おそらく著作権のからみでいろいろあるんだろうな。でも、iTMSで日本の音楽（＆メジャーな洋楽）を購入するつもりはさらさらなかったので、いまのラインアップのままじゃ、ほとんど役に立ちそうもない。たぶん仕事でレビューする以外には、まず使わないだろう。せっかくのインターネットなんだから、世界の音楽をリアルタイムにぱっぱと手に入れられなくちゃね〜……。

9/24

　午前中に墓参り。帰ってきてから、国勢調査のマークシートを記入する。難しい作業ではないんだが、「仕事」の項目のところで、ちょっとひっかかった。「仕事とは収入を伴う仕事をいい」って文章、リカーシブ・コールになってないか……なんてことじゃなくて、私のやってる「仕事」って、カタギの皆さんと違って、最終的にお金になるかどうか、わりとあいまいな部分が多いんだよな。単行本の契約にしても、ほんとは仕事に取りかかる前に契約書をかわすのが正しいんだろうけど、実際は本が出版されてから契約書っていうのが、出版界の慣習みたいだしね。「最初に契約しなけりゃだめじゃないですか」と弁護士さんは怒るけど（私が直接体験したわけじゃなくて他人の例ね）、そりゃ無理な言い分ってもんよ。

　ん？　話がずれたな。とにかく、いま私のやっていることは「仕事」なのかどうか、いまの時点ではよくわからない。ま、お上も、そんなに深い考察を期待してるわけじゃないだろうから、適当に妥協して仕事の時間を記入する。こんなもんでえーんかな？

10/1

　講談社のアフタヌーン・コミック「俺と悪魔のブルーズ」（平本アキラ）１巻と２巻をまとめて読む。何の気なしに買ったのだが、掘り出し物だった。ロバート・ジョンソンを扱っているから、あるいは音楽マンガだからというだけじゃなくて、純粋に作品自体がよくできている。こんなマンガが連載されてたなんて、ちーとも知らなかったよ。666円という定価もしぶい（恐い？）よな〜。

　なんて言いつつ、重箱の隅をつつかせてもらっちゃうと、白人のパーティで「カントリーを演ってくれ」とリクエストされるシーンがあるんだが、この当時（30年代前半？）、まだカントリー（＆ウエスタン）という名称は存在しなかったはず。使うとしたら「ヒルビリー」だろうなー。あと、これはこの本への不満ではまったくないけれど、若き日のロバート・ジョンソンさんは、ブルースばかりじゃなくて、流行のポップソングやダンスチューン、さらにはバラッドやクーンソングといったコモンストックもたくさんレパートリーにしていたのではないかと想像する。たんにレコードに残ってないだけで。そうでなければ、おそらくミュージシャンとしては生きていけなかったはずだ。JICC出版局から出された「ロバート・ジョンスン−−伝説的ブルーズマンの生涯」（ピーター・ギュラルニック　三井徹訳）には、「ロバート（・ジョンソン）といっしょに（ジミー・）ロジャーズの曲はずいぶんたくさんやったもんだよ。ラグタイム、ポップ・テューン、ワルツ、ポルカとかもね。ポルカ狂だったくらいだ」というジョニー・シャインズさんの証言がある。

　もう１つだけ。このマンガにはサン・ハウスさんも重要なキャラクタとして登場するのだけれど、このギターがねー……。絵を見る限りでは、ウッドボディにドブロ・タイプのリゾネーター・カバーがついた14フレット・ジョイントのリゾフォニック・ギターみたいなんだけど、これってやっぱまずいよね。サン・ハウスさん自身も、「オレのドブロが」なんて言っちゃてるけど、やっぱここはドブロじゃなくて、12フレット・ジョイント、メタル・ボディのナショナル・スタイルＯっしょ。絵の雰囲気も、ドブロというよりはナショナル・アラゴンというモデルに近そうなんだが、まあいいと。

　−−なんてウダウダ書くのは野暮だよな。とにかくすっごく面白い本なので、興味のある方はぜひご一読を！

10/8

　神保町のギターワークショップに「アメリカン・ルーツ・ミュージック」の単行本を納品。ぼちぼち売れているようで、まずまずめでたい。……は、いいのだけれど、先日amazonを見たら、新品は扱ってなくて、ユーズド商品（早い話が古本）ばかり並んでやんの。それもみんなプレミアがついてるときたもんだ。ちょっと複雑な気分だな。早くも幻の本になっちゃったのか〜、みたいな。まだ在庫はあるみたいなんで、お近くの書店で取り寄せてもらえば、定価であっさり買えると思います。よろしく。あるいは音楽之友社のサイトで、直接注文していただいても。いっそのこと、著者自ら、定価＆送料無料でamazonに売りに出そうかしら？

　帰りに三省堂によって、「ミシシッピ＝アメリカを生んだ大河」（講談社　ジェームズ・Ｍ・バーダマン　井出野浩貴訳）を買って帰る。

10/12

10/15

　板橋区のホールで高校の同窓会。毎年恒例の行事だとは聞いていたのだが、まさか自分が出席することになるとは思ってなかった。寝耳に水の事態というか、元同級生が実行委員長になった関係で、半ば強制的にひっぱり出されたのだよ。それに私の本の紹介もしてくれるというからさ。

　そんなこんなで、マンドリンとサイン本を抱えて、午前９時過ぎに会場入り（サインをするとかえって値打ちが下がるから、できればしたくなかったんだが、気が弱いもんでことわりきれず）。まず、今回のブックレビューの企画の発案者で、この日のために書籍データやら著者のコメントやら書評やらを集めて、立派なブックレットにまとめてくださった山崎良子さんにご挨拶。山崎さんは私の同業というか、プロの編集者で、文芸を中心によいお仕事をされていると聞く。お世話になりました。

　同窓会の出し物は、混成合唱、落語の口演、映画の上映会など。そしてお待ちかねの宴会は６時から。特設のステージではちょっとしたライブがあり、パーカッショニスト＆プロデューサーとして活躍中の今野多久郎さんもカホンのソロを聴かせてくれた。例によって、飛び入りで最後のセッションにまぜてもらう。ま、こーゆーのはやったもん勝ちだから。

　個人的なハイライトは、在学中に気になっていたよそのクラスの女の人と話ができたことだな、やっぱ。ゆっくり話をしたのはこれが初めてのはず。だからどうだということではないんだが。

　サイン本は、ほとんど押し売りのようにしてお買い上げいただいた。てなわけで、いくつになっても同級生はありがたい。

10/20

10/22

10/27

11/3

　単行本の仕事が一段落したので、いままでやれないでいた諸々の案件を片付けようと計画を練っている。たとえばいろんな人とお会いするとか。

　とりあえず今日は、リハビリを兼ねてライブのハシゴ。昼間は浦和のコルソに、HAOW（ハオ）さんのインストア・ライブの応援に行く。つーても、枯れ木も山のにぎわい程度だが。「もずが枯れ木で」という歌はガキの頃に聴いた覚えがあったけれど、出征した兄を想う歌だとは知らなかった。この歌が個人的にはベスト・パフォーマンス。

11/4

11/6

　いけね、楽器フェアがあるのをすっかり忘れていた。今日が最終日じゃないか！　−−ということで、書きかけの原稿をほったらかして、会場の横浜パシフィコへ向かう。みなとみらい駅ができたおかげで、駅からすっごく近くなったのはありがたい。

　例によって、シンセに、ギターに、録音機材に、ソフトに……とカタログを集めまくる。ESPの電話帳みたいなカタログは、受け取ったあとで「うっ」と思ったけど、ままよ、これも貴重な資料だ。そういえば、手打ちうどんの実演販売みたいな雰囲気で、エンジェル・ギター（高見沢モデル？）の製作デモをやってたのがよかったな。あとは、コルグのアナログ・モデリング・シンセ（＆ソフトウェア）も面白かった。仕事の関係で気になったのは、やっぱiPodがらみの展示。iPodを２台使えるDJ卓みたいなヤツは、ちょっとイケてたかもしんない。マンドリンは、残念ながら、これといって目新しい展示はなし。

　−−てなわけで、カシオでアンケート書いてもらったマルチホルダー、シェクターのピック３点セット、シュアーのステッカーなどが、本日の主な戦利品。

11/7

　プレクトラム＆テナー・バンジョーの達人、青木研さんのところにバンジョー関係の貴重な資料がごっそりあるから、いっしょに見に行かないか−−と原さとしさんから誘われて、おじゃま虫させてもらうことにした。こんなありがたいお誘いを断ったらバチが当たるってもんだ。つーわけで、秋葉原まで出て、つくばエクスプレスに乗り換える。これ、前から乗ってみたかったんだよね〜。ふっふっふ。

11/8

11/13

　前からやりたかったギターケースとマンドリンの修理。まずはギターケース（17インチ・ボディ用のギブソン純正品）の皮が破れているところに、パッチを当てる。トレーシングペーパーで破れめの型をとり、それをもとに補修用の合皮シートを切り抜き、形を整えて貼り付ける。けっこうめんどくさいので、１箇所継ぎを当てたらめげた。たはは。

11/14

11/16

　池袋フリー・フロー・ランチで、ディキシー・バグズのライブ。同日にL-IONとトイメンシャオのライブもあったので、どっちにしようか迷ったのだが、結局、地元の池袋を選んでしまった。ディキシー・バグズのまるみさんにはいろいろお世話になってるし〜。それにちょこっと話もしたかったんだよね（思わせぶりな書き方をしつつ、詳細は省略）。本日のバンドは１人欠席の４人編成。”俺様”山本さんが、バンジョーとドブロを持ち替えての大活躍だった。

11/17

11/19

　京都のひでまんさんをはじめ、関西の方々から「ぜひ見に行くように」と強力にプッシュされていた、ふたり乗りのライブ＠銀座ロッキートップ。その名のとおり、ふたり乗りはマンドリンとベースという編成がなかなか刺激的な京都の女性デュオ・グループで、これにバンジョーとギターが加わるとフォーリップスという４人組のブルーグラス（？）バンドになる。３部編成のステージは、１部がふたり乗りとフォーリップスのジョイント、２部がふたり乗り、３部がフォーリップスという構成だった。

　まずはふたり乗りについて。私好みのデュオだろうということで、ひでまんさんは推薦してくださったのだと思うが、なるほどたしかに私好み。見た目がかわいいとかじゃなくて（いや、かわいいんだけどさ）、日本語のオリジナル曲、楽器編成、コーラスワーク、グルーブと、こちらの弱いポイントを、ことごとくくすぐってくる。とりわけ等身大の歌作りには、好感を持った。こういう風にさりげない日常を歌っていながら、ちゃんと言いたいことが伝わってくる歌詞って、なかなか書けないからね。偉そうな書き方でゴメン。

　一方、フォーリップスは、ひとことでいえば、ブルーグラス編成になったペティ・ブーカか。実際にペティ・ブーカのレパートリーも取り上げていたし。ブルーグラス編成でドゥーワップなんていうアイデアも、なかなかだったと思う。

11/20

　渋谷の街は、もう思いっきりクリスマス。そんな通りを女の人と２人で歩いた。なんか今月は「デート」づいてるよなぁ。つーても、２回だけだけど。かつてRobin某がこんなにもてたことがあっただろうか？　思わず口に出してしまい、「それは勘違い」と言下にたしなめられる。まー、そうだろうね。

　そういえば高校生の頃に、誕生日が12月25日だっていう女の子のためにクリスマス・ソングを書いたことがあったっけ。あれからちょぼちょぼ手直しをして、だいぶ違う歌になっちゃったけど、久しぶりにまた歌ってみようかな？

　　よそ行き顔の街を　重たい心をひきずって
　　１人で歩いてた　あてもなく
　　通りは　１日中クリスマスなんだね
　　忘れたふりをしていたけれど

11/22

　原宿こんとん館のドブロ＆マンドリン教室におじゃまして、どぶろひくぞうさんにインタビュー。「アコースティック・ギター・ブック」（シンコー／Ｓ＆Ｈ）のための取材だったのだが、場所が勝手知ったるこんとん館、取材の相手も知り合いということで、ちょっと不思議な気分。こんとん館のママさんには、「何kgやせたの？」なんて声をかけられるし……。

11/25

11/27

11/29

12/7

12/9

　池袋の老人福祉施設（ことぶきの家）で演奏する話がきて、その打ち合わせに出向く。タップダンスと和太鼓というパーカッシブなグループの幕間に、ギター１本で弾き語りをすることになるらしい。音量的にはかなり厳しいな。初めてのシチュエーションだし、どんな感じになるか不安とはいえ、いい経験にはなりそうだ。

12/10

12/14

12/19

　横浜サムズアップで、ジャグバンド・クリスマスVol.3。珍しくキーボーディストのTOBBYさんを誘っての同伴ライブとなったのだ。ふっふっふ。会場では、久々にamoolさんや中野宏美さん（に撮っていただいた私の近影はこちら）にもお会いした。一瞬紹介の労をとろうかも思ったが、みなさんの接点が見つかりそうもないので、すぐ断念。意外と交友関係が広い……のかな？

　最初に登場したハッピー・ナチュラル・ジャグバンドは、今回が初ライブだとか。初々しい印象がなかなかだった。マンドリンが安部恭治さんだというのはわかっていたけれど、アコーディオンがアイリッシュ系の藤野由佳さんだったのには、びっくりしたよ。ゲストのクラリネットが、またいい感じ。お笑いトリオのポカスカジャンは、今回初めて見たのだが、いや〜笑った笑った。ギャグも冴えてるし、音楽性も高いし。もっと早く体験しておけばよかった。トリを飾るのは、関東ジャグバンド界の重鎮、マッド・ワーズ。年季の入った芸で盛り上げてくれた。

12/22

　「アコースティック・ギター・ブック22」（シンコー／Ｓ＆Ｈ）が送られてきたので、パラパラと眺める。メインの特集は「マーティン・ギター・ファクトリー・レポート」。とりわけマーティン・ミュージアムの貴重な楽器の写真が興味深い。このサイト的には、どぶろひくぞうさんのインタビューをフィーチャーしたドブロのミニ特集もお奨め。……って、私が書いてるんだけどさ。ほかにもいろいろ関わっておるので、よろしかったら、探してみて下さいませ。

12/27

　地元・池袋のことぶきの家で、年忘れコンサート。ギターの弾き語りで20分ほど場をつなぐ。対バン（？）は、タップダンスと和太鼓。これほどお客さんの平均年齢が高いライブも初めてなら、共演者の平均年齢が低いライブも初めてだ。つーか、大人の出演者って、オレ１人ジャン！　何はともあれ貴重な体験ではあった。

12/31

　朝から掃除と草むしり。それから大塚で正月の買い出し。雑煮用の鶏肉、小海老、田作り、日本酒、ワイン（船便ボジョレー880円）などを購入。カマボコはやけに高かったので、パスして別の店で買うことにする。３時過ぎに帰宅。明るいうちに風呂をわかして入る。あとはソバを食べてPRIDEを見るくらい……かな？