私は苫小牧市のタウン誌「苫人」の創刊号から陶芸物語として、エッセイを書いてきました。以下に紹介して行きますので、興味のある方はお読みください。

平成10年9月　　「菊練もまた楽し」　紹介終了
平成10年12月　　「制作と製作」　紹介終了
平成11年5月　　「右手左手　右脳左脳」　紹介終了
平成11年7月　　「名工道具を創る」　紹介終了
平成11年9月　　「高難度技法　象嵌、練上」紹介終了
平成12年1月　　「はすかっぷ焼の釉薬」　紹介終了
平成12年4月　　「私の陶芸哲学」本ホーム頁参照
平成12年7月　　「陶器製ビアマグ」　紹介終了
平成12年9月　　「窯出し」　紹介終了
平成13年1月　　「駒沢大学と陶芸」　紹介終了
平成13年5月　　「窯変」　下記紹介中
平成13年7月　　「釉薬は高温の科学」　紹介終了
平成13年11月　　「湖東焼」　紹介終了
平成14年1月　　「ロサンゼルスの陶芸家」　紹介終了
平成14年4月　　「陶芸の人間国宝」　紹介終了
平成14年8月　　「活躍する門下生」紹介終了
平成14年11月 「轆轤による大壷制作」　紹介終了
平成15年2月　「練上縮織焼作品を出品」　紹介終了
平成１5年4月　「個展における多かった質問」　紹介終了
平成15年8月　「作品に植物の象嵌」　紹介終了
平成15年11月　「松井康成氏を偲ぶ」紹介終了
平成16年1月　「NHKほくほくテレビに出演」　紹介終了
平成16年4月　「猫の手を借りた壷」　紹介終了
平成16年７月　「陶器と磁器」　紹介終了
平成16年9月　「窯は常時使用してこそ」　紹介終了
平成16年12月　「チャリティ‐展」　紹介終了
平成17年5月　「苫小牧焼きの拘り」　紹介終了
平成17年8月　「国際芸術祭に参加して」　紹介終了　本ホームページ参照
平成17年11月　「焼成の妙」　紹介終了
平成18年2月　「陶芸家と陶工」　紹介終了
平成18年5月　「作陶歴５２年」　紹介終了
平成18年8月　「文化向上の一端を」　紹介終了
平成18年12月　「磁州窯展」　紹介終了
平成１9年2月　「文化奨励賞受賞」　紹介終了
平成１9年４月　「焼き物と金属」　紹介終了
平成１9年７月　「花しぐれ」　紹介終了
平成１9年１１月　「蓋付き丼という器」　紹介終了
平成20年1月　「箱書き」　紹介終了
平成20年5月　｢耐火度」　紹介終了
平成20年8月　「陶磁器の絵付け」　紹介終了
平成20年12月　「板谷波山展」 紹介終了
平成21年1月　「話題の中空土偶」　紹介終了
平成21年5月「失敗は成功のばね」紹介終了
平成21年8月「電動轆轤挽きのデモ」紹介終了
平成21年12月「素質・努力・運」紹介終了

平成22年2月　「泥象嵌」
　象嵌と言う技法がある。陶芸は勿論金工や木工にも優れた作品がある。ここでは当然陶芸における象嵌のことである。
　陶芸の象嵌として普通に行われるのは、作品の素地土がまだ乾かないうちに表面に図案を描き、数ミリの深さに彫って色の違う粘土を嵌め込み、平らに削って表現する。技法的には決して安易なものではない。それは素地が軟らかいうちに彫って別の粘土を嵌め込むのであるから、象が歪みやすいこと。後に嵌め込んだ粘土と素地土との膨張率・収縮率の違いから、象が剥離しやすいこと。等の為である。安易な象嵌技法としては、図案を彫った後、或は押し印をした後、化粧泥を筆などで嵌め込む技法がある。三島手といわれるものは殆どこれである。
　ここで図案を彫った素地を生の状態ではなく素焼きしてから、化粧泥をスポンジなどで平らになるまで擦り込み、周りを拭き取ることにより象を歪めることなく確実に象嵌が出来るのではないか、と誰もが考えるであろう。しかしこの技法には大きな欠点がある。素焼きした素地と生の化粧泥の膨張率・収縮率が一致する筈がないからである。焼き上げると化粧泥に細かい貫入や剥離が発生するのである。この欠点を克服することは不可能、まさに陶芸の夢と思われている。
　ところが私は、長年の研究の結果この不可能を可能にする素材を発見した。夢の化粧泥を作り上げることが出来たのである。
　夢が現実のものになったこの技法を、私は「泥象嵌」と名づけた。

平成22年6月　「作陶歴55年記念陶芸展」
　3月の連休時に苫小牧駅前プラザegaoにおいて、小崎彩秋作陶歴55年記念陶芸展を開いた。個展は4年振りである。
　学生の時工芸を専攻し、爾来教員をしながら粘土工芸を続けてきた。幸い勤務した殆どの学校に焼窯があった。ない学校では窯の設置のために努力をした。或る学校では工房も設計し窯を設置した。勿論教育委員会に校長を通して折衝し築いて頂いた。窯のないところでは石膏取りをして保存した。退職後はプロの陶芸作家として一途に昨陶の道を突き進んだ。紆余曲折はあったが、振り返るともう55年間も粘土と格闘してきたことになる。
　今回の個展は、その作陶を作品で示す目的もあったので、技法の種類を出来るだけ多くして展示すべく努力した。なおかつ小崎彩秋の独特の世界を見てもらうための展示を行った。更に、中日に作品の解説のためのギャラリートークを行った。ご来場者の「大変勉強になりました。」という感想が嬉しかった。
　象嵌、練上、絵付、掻落、金彩、緋襷、窯変、縮織手、霙志野手、ハスカップ灰を代表とする各種植物灰、火山灰、貝殻灰、フライアッシュ等の各灰釉作品、等を展示した。
　同時に販売も行った。この不況の中であまり期待は出来なかったが、なんと予想に反して好結果となった。
　「この展覧会を見た人達は幸せですね。」という言葉を頂いた時が一番嬉しかった。ご協力頂いた方々に感謝申し上げると同時に、今後も作陶歴60年展を目標に頑張ろうと思う。既に76歳、まだまだ・・・・・。

平成22年9月　「陶芸家の健康管理」
　陶芸家は健康に気をつけなければならない。健康を害する機会が多いからだ。
　釉薬や粘土と常に触れ合っているので、手荒れが激しい。特に釉薬の殆どはアルカリ性であるため、手の脂肪分を落としてしまい、がさがさになる。手洗い後ハンドクリームなどで油成分を補う必要がある。
　又、釉薬には多種の金属を含んでいる。金属アレルギーの人は気をつけなければならない。私も皮膚科で検査をして頂いたが、幸い陰性であった。（勿論全金属について検査をするのは難しいが）
　作品の仕上げに、サンドペーパーで磨きをかけるが、ここで粉塵をどう処理するかが問題だ。この砂塵は珪酸を多く含んでいるので、多量に吸い込むと珪肺になる。私は殆ど工房外の風通しの良い所で行い、砂塵を吸わないように気をつけている。工房には強力な排気装置もつけているが、雨が降らない限りは外の作業台で磨いている。
　粘土を練ることは陶芸家の必須行為だ。特に粘土の空気を抜く為の菊練りは、避けて通れない。これが手首、肘、腰、背中、肩などの筋肉痛や関節痛を起こしやすい。重い粘土を運ぶ作業も加わると、更に悪化しやすい。私も度々整形外科医のお世話になっている。
　作品の焼成時に窯から出る排気ガスは、多少なりとも有毒なガスを含んでいる。殆ど煙突から出てしまうが、窯場内の新鮮な空気の吸気と、排気の強い換気が必要である。
　陶芸家は長生きしないなどと言われないように、健康管理には十分気をつけたい。

平成２２年１２月　「展示台のクロス」
　私は作陶展を度々開催するが、会場を作る際に困っていることがある。どこの会場でも展示台は完備されているが、クロスについては不備だ。
　殆どの会場がクロスとして用意している物は白布だ。しかし美術品の展示に白布は不向きなのだ。
　飲食会の会場ならわかるが、美術品の展示となると，その色調に影響を与えない配慮が必要必要だからだ。
　白布は無彩色であるから色相には影響しないが、明度に大きく影響する。無彩色は白から黒まで段階があるが、明度に影響を与えない為には中間の灰色しかない。
　白布は明るい為眼の瞳孔が絞られ、作品を暗く見せてしまう。これはオートフォーカスのカメラで撮影してみるとよくわかる。白銀の雪の上で写した写真の顔が，黒っぽくなってしまうことは誰もが経験している。カメラのフォーカスが絞られるからだ。眼はオートフォーカスのカメラと同じなのだ。
　即ち、美術品の展示には灰色のクロスが最適なのだ。
　又彩度の高い色のクロスは絶対に駄目だ。そのクロスの反対色（正しくは補色）が作品の上に被ってしまい、色を変えてしまうからだ。
　以上のことを理解する為には、若干色彩学的な知識が必要だが、会場を作ることをプロの仕事にしている人には知っておいてほしい。
　私は展示会をする度に灰色の布を自前で用意している。

平成２３年２月　「NHKの電波にのる
　久しぶりにNHKの電波により小崎彩秋が紹介された。２０１０年には、室蘭ローカル２回、全道放送１回、２０１１年には、全国放送２回、計５回も「はすかっぷ焼」を中心テーマとして放送された。
　室蘭ローカルは２回とも「いぶりdayひだか」の中での一こまであったが、１回目はライブであり、アナウンサー、リポーター、プロデューサー、デレクター、カメラマン、技術、音声、照明など、何と総勢２０名が中継車と共にわが陶芸館に集結、半日かけてリハーサルを繰り返し、本放送に備えた。アナウンサー、リポーター、私の３名が出演者で、他は映像に入らないスタッフである。
　私は以前に数回電波にのったが、ライブは初めてであり、非常に緊張した。同時にそれぞれ担当の仕事を完璧にこなすNHK職員の使命感に感動した。特に最後のリハーサルで、中継車のモニターを監視していた放送部長が陶芸館に飛び込んできて、「完璧です。」と叫んだ時の笑顔が深く脳裏に刻まれた。
　全道放送は「つながる@北カフエ」正午前３０分からの一こま、全国放送は「おはよう日本」５〜６時までの一こま、６〜７時までの一こまと二度、素晴らしい録画放送であった。この放送は苫小牧出身石川晴恵リポーターの、郷土愛が生み出した結晶である。
　はすかっぷ焼の映像が美しかった為、放送後全国から問い合わせが殺到した。私の郷土愛で作り上げた「はすかっぷ焼」が、間違いなく全国ブランドになった。ありがとう。

平成 24年２月「紛らわしい陶芸語」
　陶芸には数々の紛らわしい言葉がある。特に一般の人には、二つの言葉が区別しにくいものがある。
　陶器と磁器、制作と製作、手捻りと手づくね、印花象嵌と三島手、素焼きと焼き締め、練込と練上、火襷と窯変、陶工と陶芸家、陶工と陶職人、絵付けと染付け、窯芸家と陶芸家、焼き物と陶芸品、陶器と陶芸品、朱泥土と無名異土、金彩と金襴手、上絵と赤絵、人間国宝と重要無形文化財保持者など、上げれば切りがない。
　今回は素焼きと焼締めについて私の考えを書く。釉薬を施してない焼き物を全て素焼きだと言う人がいる。見た目には分かり難いので仕方ないとしても、作家の立場からするならば間違いだ。私達は成形後の器を８５０度未満の低温で焼き固めることを素焼きと言うが、無釉の器を１２００度以上の高温で焼き固めることを焼き占めと言って区別する。しかし８５０度から１２００度未満のものをどう区別するかは難しいが、１２００度以下のものは普通焼き締めとは言えないので素焼きと言うことを認めざるをえない。あくまでも特殊な場合であって普通このような中温焼はあまりない。
　無釉の器に藁などを巻いて焼くと藁の跡が緋色の模様になって残る。これを火襷（ひだすき）と言う。
　器を籾殻などに埋めて焼くとその部分が面積のある緋色になり、窯変調になる。これらは焼き締めの範疇であり備前焼などに多く見られる技法だ。